Начны дазор (карціна): Розніца паміж версіямі

[дагледжаная версія][дагледжаная версія]
Змесціва выдалена Змесціва дададзена
Replacing The_Nightwatch_by_Rembrandt.jpg with File:The_Nightwatch_by_Rembrandt_-_Rijksmuseum.jpg (by CommonsDelinker because: Duplicate: Exact or scaled-down duplicate: [[:c::File:The Nightwatch by Rem
др арфаграфія, перанесена: лідэр → лідар з дапамогай AWB
Радок 34:
Рэмбрандт праявіў традыцыйную эмблему аркебузёраў у натуральную велычыню з дзяўчынкай на фоне, якая нясе асноўныя сімвалы. Яна з'яўляецца свайго роду талісманам; кіпцюры мёртвага кураня на яе поясе ўяўляюць [[аркебуза|аркебузёраў]], пісталет за курыцай ўяўляе [[канюшына|канюшыну]], сама яна трымае міліцэйскі кубак. Чалавек перад ёй носіць шлем з дубовым лістом, традыцыйны матыў аркебузёраў. Таксама мёртвая курыца прызначана для прадстаўлення зрынутага суперніка. Жоўты колер часта асацыюецца з перамогай.
 
Па іншым мяркаванні, Рэмбрант намаляваў гэтую карціну з некалькімі пластамі сэнсу, што было распаўсюджана сярод самых таленавітых мастакоў. Такім чынам, ''Начны дазор'' сіметрычна падзелены, па-першае, каб праілюстраваць саюз паміж галандскімі [[пратэстантызм|пратэстантамі]] і [[Каталіцтва|каталікамі]]; а па-другое, каб натхніць на ваенныя дзеянні супраць [[Іспанскія Нідэрланды|іспанцаў]]. Напрыклад, у адпаведнасці з шматслаёвым дызайнам Рэмбрандта, больш высокі капітан (у чорным) сімвалізуе галандскага пратэстанцкага лідэралідара, якога падтрымліваюць галандскія каталікі (у асобе ніжэйшага лейтэнанта ў жоўтым). Акрамя таго, усе персанажы гэтай карціны былі задуманы, каб прадставіць падвойнае значэнне.
 
Адным з найбольш важных аспектаў ''Начнога дазору'' з'яўляецца тое, што асобы на карціне амаль чалавечага памеру. Рэмбрандт стварае ілюзію, што персанажы як бы сыходзяць з палатна ў рэальную прастору.
Радок 44:
У [[1715]] годзе, пасля перамяшчэння з Kloveniersdoelen ў Амстэрдамскую Ратушу, карціна была абрэзаная з усіх чатырох бакоў. Гэта было зроблена, відаць, каб умясціць карціну паміж двума калонамі, што было звычайнай практыкай да 19-га стагоддзя. Гэтае змяненне прывяло да страты двух асобаў на левым баку карціны; аркі, балюстрады, і края прыступкі ў верхняй частцы. Гэтая балюстрада і іншыя элементы былі ключавымі візуальнымі інструментамі, якія выкарыстоўваліся Рэмбрандтам, каб даць уражанне руху наперад у карціне. Копія 17-га стагоддзя з карціны Геррыта Люндэнса ў [[Нацыянальная галерэя, Лондан|Нацыянальнай галерэі Лондана]] паказвае арыгінальную кампазіцыю.
{{Рэмбрант}}
 
[[Катэгорыя:Карціны Рэмбранта]]